Del Pop al Jazz: un análisis musical y performativo de tres temas interpretados por Gretchen Parlato

Abstract

El presente trabajo analiza la relación entre el jazz contemporáneo y la música popular a través del estudio de tres reinterpretaciones vocales realizadas por la cantante Gretchen Parlato. A partir de un enfoque interdisciplinario que combina la musicología, la sociología de la música y los estudios de performance, se examina cómo Parlato recontextualiza canciones provenientes del universo pop, transformándolas en nuevas expresiones estéticas dentro del lenguaje jazzístico. El marco teórico aborda conceptos como la intertextualidad musical, la expansión del repertorio jazzístico más allá del Great American Songbook y las nociones de canon, legitimidad y valor cultural en la música. El análisis musical y performativo de los temas seleccionados considera parámetros propios del jazz vocal (fraseo, articulación, improvisación, relación con el groove y el texto) aplicados a repertorios no tradicionales. Los resultados evidencian que Parlato utiliza recursos del jazz para conferir una nueva profundidad expresiva a las canciones originales, generando un espacio híbrido en el que se disuelven las fronteras entre géneros. La contribución de este trabajo reside en su capacidad para llenar un vacío en la literatura existente. Si bien las fuentes abordan los conceptos de cover, intertextualidad, sociología y jazz vocal, rara vez convergen en un estudio específico sobre el subgénero de las reinterpretaciones vocales de jazz de temas pop. Al aplicar los parámetros de análisis del jazz vocal a las reinterpretaciones de Gretchen Parlato, el proyecto no solo utiliza la bibliografía existente, sino que también la pone a prueba, generando nuevos conocimientos sobre cómo estas prácticas se manifiestan en la realidad; - Do pop ao jazz: uma análise musical e performática de três canções interpretadas por Gretchen Parlato Resumo: O presente trabalho analisa a relação entre o jazz contemporâneo e a música popular por meio do estudo de três reinterpretações vocais realizadas pela cantora Gretchen Parlato. A partir de uma abordagem interdisciplinar que combina a musicologia, a sociologia da música e os estudos de performance, examina-se como Parlato recontextualiza canções provenientes do universo pop, transformando-as em novas expressões estéticas dentro da linguagem jazzística. O referencial teórico aborda conceitos como a intertextualidade musical, a expansão do repertório jazzístico além do Great American Songbook e as noções de cânone, legitimidade e valor cultural na música. A análise musical e performática dos temas selecionados considera parâmetros próprios do jazz vocal (fraseado, articulação, improvisação, relação com o groove e o texto) aplicados a repertórios não tradicionais. Os resultados evidenciam que Parlato utiliza recursos do jazz para conferir nova profundidade expressiva às canções originais, gerando um espaço híbrido no qual se dissolvem as fronteiras entre gêneros. A contribuição deste trabalho reside em sua capacidade de preencher uma lacuna na literatura existente. Embora as fontes discutam os conceitos de cover, intertextualidade, sociologia e jazz vocal, raramente convergem em um estudo específico sobre o subgênero das reinterpretações vocais de jazz de temas pop. Ao aplicar os parâmetros de análise do jazz vocal às reinterpretações de Gretchen Parlato, o projeto não apenas utiliza a literatura existente, mas também a coloca à prova, gerando novos conhecimentos sobre como essas práticas se manifestam na realidade; - From Pop to Jazz: a musical and performative analysis of three songs interpreted by Gretchen Parlato - Abstract: This dissertation explores the relationship between contemporary jazz and popular music through the analysis of three vocal reinterpretations performed by singer Gretchen Parlato. Adopting an interdisciplinary approach that combines musicology, the sociology of music, and performance studies, the research examines how Parlato recontextualizes pop songs, transforming them into new aesthetic expressions within the jazz idiom. The theoretical framework addresses concepts such as musical intertextuality, the expansion of the jazz repertoire beyond the Great American Songbook, and the notions of canon, legitimacy, and cultural value in music. The musical and performative analysis of the selected pieces focuses on core parameters of jazz singing (phrasing, articulation, improvisation, relationship with groove, and interpretation of lyrics) applied to nontraditional repertoires. The findings show that Parlato employs jazz resources to add expressive depth to the original songs, creating a hybrid space in which genre boundaries dissolve. The contribution of this study lies in its ability to fill a gap in existing literature. While the sources discuss the concepts of cover, intertextuality, sociology, and jazz vocal performance, they rarely converge in a focused study of the subgenre of jazz vocal reinterpretations of pop songs. By applying jazz vocal analytical parameters to Parlato’s reinterpretations, the project not only uses existing literature but tests it in practice, producing new insights into how these creative processes materialize in contemporary performance.