Performer’s Space - A interpretação musical como espaço relacional na colaboração continuada entre compositor e intérprete

Abstract

Esta tese investiga a interpretação musical enquanto prática relacional, analisando a colaboração continuada entre compositor e intérprete na performance musical contemporânea. Com base em dois projetos artísticos concebidos como dispositivos de investigação, o estudo procura compreender de que modo se constrói o espaço interpretativo quando essa relação se desenvolve ao longo do tempo. Em vez de abordar a interpretação como simples mediação entre partitura e realização sonora, a investigação desloca o foco para a performance enquanto espaço de decisão, escuta e negociação. A metodologia articula prática artística como investigação, questionários, entrevistas e reflexão autoetnográfica, organizadas num ecossistema metodológico orientado por uma ética da escuta e da proximidade. Os contributos recolhidos junto de especialistas, compositores, maestros, técnicos de som e editores, permitem observar a prática performativa para além de modelos normativos ou generalizáveis. Deste percurso emerge o conceito de performer’s space, entendido como um espaço interpretativo produzido relacionalmente e construído através da escuta, do tempo e da prática artística. A tese propõe, assim, uma compreensão da interpretação musical que reconhece a complexidade dos processos colaborativos e afirma a performance como lugar de produção de conhecimento artístico; - Abstract: Performer’s Space: Musical interpretation as a relational space in sustained collaboration between composer and performer This thesis investigates musical interpretation as a relational practice, examining the sustained collaboration between composer and performer in contemporary musical performance. Based on two artistic projects conceived as research devices, the study seeks to understand how interpretative space is constructed when this relationship unfolds over time. Rather than approaching interpretation as a simple mediation between score and sonic realization, the research shifts the focus towards performance as a space of decision, listening, and negotiation. The methodology articulates artistic practice as research, questionnaires, interviews, and autoethnographic reflection, organized within a methodological ecosystem guided by an ethics of listening and proximity. Contributions gathered from specialists, including composers, conductors, sound engineers, and editors, allow the observation of performative practice beyond normative or generalizable models. From this trajectory emerges the concept of performer’s space, understood as an interpretative space produced relationally and constructed through listening, time, and artistic practice. The thesis thus proposes an understanding of musical interpretation that acknowledges the complexity of collaborative processes and affirms performance as a site for the production of artistic knowledge.